4. Пространства сказки

В народных волшебных сказках присутствует два пространства (два царства) — реальность героя и сказочный мир (тридесятое царство). В авторских сказках к этим двум пространствам добавляется третье — психологическое, то есть мир главного героя, его чувства, эмоции, переживания, страдания и так далее. В народных сказках психологическое пространство героя отсутствует, так как герои сказок — это типы, а не характеры. Конечно, в народных сказках нам также сообщается о некоторых чувствах героев (что ты, Иван, не весел, что головушку повесил… Пожалела Аленушка яблоньку, съела яблочко… Обрадовался Иван-царевич, вскочил на коня…), но эти чувства генерализованы, обобщены и мало что говорят о характере героя. В литературных сказках именно внутренний мир героя раскрывает нам его характер, поэтому исследователи и выделяют это третье, психологическое пространство.

Итак, реальное, фантастическое и психологическое пространства авторской сказки.

Реальное пространство сказки

Чаще всего — это наше время и наш мир. Иногда — недалекое прошлое. Например, сказка Эрнста Теодора Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Хронотоп (место и время) сказки — это действительность самого писателя, реалии его времени (сказка была опубликована в 1816 году). У Гофмана был друг Юлиус Хитциг, у которого в свою очередь имелись дети. Именно они и вдохновили писателя на создание «Щелкунчика». По сюжету сказки брат и сестра Фриц и Мари Штальбаум накануне Рождества ждут свои подарки. Фриц мечтает о солдатиках (напомню, что в 1816 году у жителей Пруссии еще были живы воспоминания о наполеоновских войнах, и хотя Пруссия и союзники проиграли войну Наполеону, прусская армия еще долго время считалась в Европе образцовой), а Мари хочет новую куклу и прелестное платье. Гофман описывает типичную для Пруссии того времени ситуацию: в доме государственного служащего (отец Мари и Фрица — советник медицины) готовятся встретить Рождество: наряжают высокую живую ель, на кухне полным ходом идет приготовление праздничных блюд, а дети предвкушают тот момент, когда их пригласят к ёлке за подарками. Гофман описывает обстановку в доме Штальбаума, предметы быта, мебель: например, застекленный шкаф, где хранятся детские игрушки, сами игрушки. Иными словами, жизнь и быт своего времени.

В сказке Нила Геймана «Коралина» действие начинается в доме, куда главная героиня Коралина переехала со своей семьей. Это — большой старинный дом в три этажа с мансардой и садом, типичный для какого-нибудь английского графства. Вот как Гейман описывает тот день, в который начинается история:

«Коралина подошла к окну и стала смотреть на дождь. Бывают дожди, под которыми можно гулять, но этот лил как из ведра, он обрушивался на землю и поднимал тучи брызг. Это был очень деловой дождь, и основным его делом на сегодня было превратить сад в грязное и мокрое месиво.

Коралина пересмотрела все кассеты с фильмами, которые нашла дома, поиграла со всеми игрушками и перечитала все свои книжки.

Она включила телевизор и переключала его с канала на канал, но, кроме скучных людей, рассуждавших о фондовых рынках, и ток-шоу, по телевизору ничего не показывали.

Наконец она наткнулась на передачу, которая ее заинтересовала. Шла вторая половина программы о жизни животных. В ней рассказывалось о том, как животные, птицы и насекомые в случае опасности превращаются кто в листики, кто в веточки, кто в других животных. Это немного ее развлекло, но программа закончилась, а дальше по телевизору стали рассказывать о какой-то кондитерской фабрике.

Она решила, что сейчас самое время поболтать с папой.

Папа и мама Коралины работали на компьютерах, а это значит, что большую часть времени они проводили дома. У каждого из них был свой кабинет».

«Коралина» была опубликована в 2002 году. Но даже не зная года публикации, мы понимаем, что реальность главной героини — очень похожа на нашу реальность. Кассеты с фильмами, конечно, уже вышли из употребления, однако телевидение и компьютеры остались.

В книге «Чарли и шоколадная фабрика» британский писатель Роальд Даль помещает своих героев в недалекое прошлое. Книга была издана в 1964 году, но при ее написании писатель опирался на воспоминания своего детства, которые пришлись на 20-е гг. прошлого века. Это было время развития промышленности (ревущие двадцатые), и именно отсюда, видимо, идут корни волшебной шоколадной фабрики Вилли Вонка, на которую попадает главный герой Чарли Бакет. Кроме того, это было время, когда рабочие фабрик и заводов жили впроголодь и в нищете, поэтому Чарли и его семья бедны и вечно голодны.

Фантастическое пространство сказки.

В народных сказках фантастическое пространство — это сказочный мир, в который попадает главный герой (тридевятое/тридесятое царство, царство водяного короля, остров Буян и т.п.) В литературной сказке фантастическое пространство — это выдуманный мир, ограниченный лишь фантазией писателя и его чувством целесообразности и меры. Однако и здесь сохраняется связь с народной сказкой, ибо многие архетипические существа и артефакты в литературную сказку попали именно из фольклора (а точнее, как мы уже выяснили раньше — из мифа) и заняли в ней прочное место. Иными словами, фантазия автора переплетается с мифом, и в результате этого переплетения рождается новый, оригинальный, целиком и полностью авторский фантастический мир. Такой мир может быть:

— Подобным миру людей. Например, невидимый для обычных людей (маглов) мир волшебников в Поттериане, где существуют министерство, школа, проводят спортивные турниры и т.д.

— Абсурдным с точки зрения людей. Например, мир «Алисы в стране чудес», где привычная нам логика не работает.

— Миром, взятым из древних мифов и легенд. Например, остров Авалон (где спит вечным сном король былого и грядущего Артур) — в цикле Алексея Олейникова «Дженни Далфин» или мир древнегреческих богов в цикле Рика Риордана про Перси Джексона.

Здесь будет уместно упомянуть концепцию high и low fantasy (высокого и низкого фэнтези). Многие ошибочно полагают, что высокое фэнтези — это фэнтези превосходного качества, а низкое фэнтези — это фэнтези низкого пошиба. На самом деле, эта концепция не имеет отношения к качеству литературного произведения. Речь в ней идет о соотношении выдуманного и взятого из реальности. Так, в трилогии «Властелин колец» Дж. Р. Толкина выдумано всё — от первого до последнего слова. Писатель разработал целый космогенезис с богами и полубогами, придумал расы, культуру, языки, историю, хронологию, генеалогию и так далее. Именно поэтому «Властелин колец» стал эталонным примером «высокого фэнтези», при том, что он относится к подвиду «эпического фэнтези». Это и породило некоторую путаницу, когда к «высокому фэнтези» стали приравнивать все произведения в жанре «эпик-фэнтези».

Типичным примером произведения в категории low fantasy можно назвать цикл Дж. К. Роулинг о Гарри Поттере или цикл Бена Аароновича про лондонского полицейского Питера Гранта, который распутывает мистические преступления в самом настоящем, реальном Лондоне.

Во второй части мастер-класса "Сказка и миф. Истоки жанра" я вкратце упомянула об индивидуальном мифотворчестве писателей. Как правило, авторы, увлекающиеся мифологией, пишут квази-саги, масштабные полотна, полные эпических битв и событий. Чаще всего такие произведения отностятся к высокому фэнтези и как правило имеют лишь два пространства - фантастическое и психологическое. Если провести анаологию, то литературную сказку можно назвать "индивидуальным сказкотворчеством". Здесь чаще всего реализуется концепция низкого фэнтези, а действие происходит в трёх пространствах.

Возвращаясь к фантастическому пространству авторской сказки, отмечу, что писатель волен выбирать, в какой концепции работать — высокого или низкого фэнтези. Придумает ли он полностью свой мир — как, например, Диана Уинн Джонс (Ингария, Норландия и Дальния в цикле «Замки») или его мир будет приближен к реальному — как Чайна Мьевиль в своем «Нон Лон Доне» или Нил Гейман в повести «Никогде».

Психологическое пространство сказки

Чувства и эмоции героев народных сказок представлены довольно скудно. Мы ничего не знаем о внутреннем мире Иванушки-дурачка или Царевны-лягушки. В литературной сказке внутреннему миру героев уделяется много внимания, этим писатель приближает читателя к своим персонажам, делает их достоверными, реальными, живыми. Но в сказке герои не обязательно должны измениться в финале. Да, есть такое понятие — арка героя. Предполагается, что от начала истории и до ее финала персонаж (главным образом, протагонист) должен измениться, стать лучше, открыть для себя какие-то важные вещи, научиться чему-то важному. В сказке главный герой может и не измениться к финалу. Но он должен обязательно проявить какие-то качества своего характера. В народных сказках, как я уже упоминала, действуют герои-типы: «дурак» — герой, который поступает вопреки всеобщему мнению, полагаясь на свою интуицию, внутренний голос, не глупый, а простой, доверчивый и бесхитростный человек; «мудрец» (калик-перехожий, случайный попутчик, старик-советчик) — архетип мудрости и опыта; «мачеха» — артхетип, противоположный материнской любви, манипулятивная злая женская сила и так далее. В литературной сказке эта связь с архетипами все еще сохраняется. Например, Гарри Поттер — это архетип дурака (Гарри — довольно бесхитростный и простой человек), и на протяжении всех семи книг Поттерианы он не сильно меняется, однако каждый раз у него есть возможность проявить те или иные качества своей личности, а также умения, приобретенные за время обучения в волшебной школе. Софи Хеттер в «Ходячем замке» как была хозяйственной доброй девушкой, умелой рукодельницей, так ей и осталась, при этом за время приключений в замке Хоула она открыла в себе волшебные способности. Милдред Хаббл в серии книг «Самая плохая ведьма» Джилл Мэрфи — девочка добрая, но неуклюжая, непутевая (аллюзия на английское сленговое выражение hubble-bubble), она представляет собой женский вариант архетипа дурака. Как ни бьются учителя в ведьминской школе мисс Кэкл, они не могут сделать из Милдред «путёвую» девочку, — этот персонаж не меняется на всем протяжении истории. Милдред регулярно вляпывается в дурацкие истории, однако, на удивлением всем, выходит из них героем.

Впрочем, литературная сказка не накладывает на писателя никаких ограничений в плане внутренного мира героев. Если автор решил, что герой должен измениться — пусть он изменится. В конечном счете, это сделает архетип героя глубже. Подробнее о героях мы поговорим пятой части нашего мастер-класса.

Психологическое пространство сказки очень сильно связано с личностью самого писателя. Так, например, Роальд Даль рос в интернате и получал в качестве благотворительной помощи детям-сиротам набор шоколадок Кэдберри. Эта была одна из немногих радостей для него, и эту эмоцию писатель перенес в свою повесть «Чарли и шоколадная фабрика». Более того, он выдумал целый шоколадно-конфетный мир, сладкий рай для детей.

Джоан Роулинг, будучи ребенком, играла с мальчиком по фамилии Поттер. Образ этого мальчика она перенесла на своего персонажа Гарри Поттера, а мотив крепкой детской дружбы — один из самых ярких в её произведении.

Диана Уинн Джонс в детстве страдала дислексией. Когда в детстве она заявила родителям, что собирается писать книги, они подняли ее на смех. Став писательницей, она придумала персонажа по имени Грундо, маленького мальчика-дислексика, мать и старшая сестра которого считают его тупым, а главная героиня — Родди — любит и опекает (повесть «Заговор мерлина»). Здесь дислексия Грундо превратилась в «неправильное» волшебство, как в свое время маленькую Диану считали «неправильной».

Время волшебной сказки

И совсем немного о времени волшебной сказки. Как правило, действие сказок происходит либо "давным-давно", в некоем условном прошлом, либо во время, актуальное для читателя (или близкое к нему). Если сказка начинается в реальном мире, то и время чаще всего -реальное, то есть главные герои сказки являются современниками читателя. Для эпического фэнтези привычнее помещать действие в прошлое. Есть еще семантическое время, о котором я расскажу в заключительной части мастер-класса.

Задание для самостоятельной работы:

Сегодня будет только одно задание, но, надеюсь, интересное. Возьмите чистый лист любого формата и проведите две оси - горизонтальную и вертикальную, чтобы они пересекались в центре листа. Горизонтальная линия имеет два полюса: левый - это низшее фэнтези, правый - высокое фэнтези. Вертикальная ось тоже имеет два полюса: сверху - это будущее, снизу - прошлое. Точка пересечения линий - это точка зрения писателя (и, соответственно, читателя), а также наша с вами реальность. Итак: перед вами - фантастическая система координат. Теперь вспомните как можно больше прочитанных вами книг в жанре фэнтези/фантастика и расположите их в этой системе координат в зависимости от:

1. Степени выдуманного/взятого из реальности

2. Времени

3. Посмотрите, в какую область системы координат чаще всего попадают сказки и напишите об этом в комментариях к этому тексту. Будет интересно сравнить, что получилось у вас и у меня.